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Titel	Overture for an Imaginary Play
Artikel-Nr.	9548350
Kategorie	Blasorchester/HaFaBra
Unterkategorie	Ouvertüre (Originalkomposition)
Besetzung	Ha (Blasorchester)
Format/Umfang	PrtStm (Partitur und Stimmen)
Erscheinungsland	Niederlande (nl)
Verlag *	Molenaar Edition
Verlags-Artikelnr. *	MOL 011918080
Serientitel	Original Compositions Series
Erscheinungsjahr	1987
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Komponist	Andriessen, Jurriaan
Schwierigkeitsgrad	4
Selbstwahlliste-Grad	C3 (Einstufung Schweiz 2. Klasse); D5 (Einstufung Deutschland Höchststufe)
Dauer	11:42
Zusatzinfo/Inhalt	"Overture for an Imaginary Play" von Juriaan Andriessen ist ein herausragendes Beispiel für die Fähigkeiten des Komponisten, narrative und dramatische Elemente in einer rein musikalischen Form zu vermitteln. Die geschickte Nutzung der verschiedenen Tempi und Ausdrucksweisen, die komplexe Harmonik und die reiche Instrumentation machen dieses Werk zu einer faszinierenden und packenden Komposition für sinfonisches Blasorchester. Andriessens Werk zeigt eindrucksvoll, wie Musik ohne Worte eine lebendige und bewegende Geschichte erzählen kann. de=Auswahlliste Prt PicFlt Flt Ob Fag EsClr Clr 1,2,3 BClr ASax TSax BSax Cnt 1,2,3 Trp 1,2,3 Hrn in F+Eb 1,2,3,4 Trb in C 1,2,3 (BC) Trb in Bb 1,2,3 (BC+TC) Brt in C (BC) Brt in Bb (BC+TC) Euph in C (BC) Euph in Bb (BC+TC) EsTub (BC+TC) BTub (BC+TC) Tub in C 1,2 (BC) Perc 1,2 Tmp
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Lieferbar	ja

Programmnotizen *: "Overture for an Imaginary Play" von Juriaan Andriessen ist eine faszinierende Komposition für sinfonisches Blasorchester, die eine imaginäre theatralische Handlung musikalisch darstellt. Die Struktur der Komposition besteht aus einer Abfolge von Abschnitten mit unterschiedlichen Tempi und Ausdrucksweisen, die die dramatische Entwicklung eines hypothetischen Stücks widerspiegeln. Diese Analyse wird die formalen und musikalischen Elemente der Komposition beleuchten, um ein tieferes Verständnis der kreativen und technischen Mittel zu vermitteln, die Andriessen in diesem Werk einsetzt. Der erste Abschnitt, Lento, espressivo, eröffnet die Komposition mit einem langsamen, ausdrucksvollen Thema. Hier setzt Andriessen eine warme und lyrische Melodie ein, die von tiefen Holzbläsern und sanften Blechbläsern getragen wird. Diese Passage dient als eine Art musikalische Ouvertüre, die die Zuhörer auf das bevorstehende Drama vorbereitet. Harmonisch ist dieser Abschnitt reich und dicht, mit vielen chromatischen Wendungen und unerwarteten Modulationen, die eine geheimnisvolle und emotionale Atmosphäre schaffen. Der erste Allegro-Abschnitt bringt einen dramatischen Kontrast zum langsamen und lyrischen Eröffnungsabschnitt. Hier dominiert ein lebhaftes und rhythmisch betontes Thema, das von rasanten Läufen und staccato-artigen Phrasen geprägt ist. Andriessen nutzt das gesamte Spektrum des Blasorchesters, um eine dichte und energetische Textur zu erzeugen. Dynamische Kontraste und unerwartete rhythmische Akzente tragen zur Spannung und Vitalität dieses Abschnitts bei. Der zweite Lento espressivo-Abschnitt kehrt zur lyrischen und emotionalen Atmosphäre des Eröffnungsteils zurück, jedoch mit neuen thematischen Variationen und harmonischen Entwicklungen. Die Wiederholung dieses langsamen Tempos schafft eine formale Symmetrie innerhalb der Komposition und ermöglicht eine Vertiefung der expressiven Inhalte. Solistische Passagen für Holzbläser und eine sanfte Begleitung durch das restliche Orchester verstärken den intimen und reflektierenden Charakter dieses Abschnitts. Der zweite Allegro-Abschnitt bringt erneut eine energiegeladene und rhythmisch akzentuierte Musik zurück. Im Gegensatz zum ersten Allegro ist dieser Abschnitt jedoch thematisch weiterentwickelt und weist komplexere orchestrale Texturen und Interaktionen zwischen den Instrumentengruppen auf. Hier zeigt Andriessen sein Können in der Polyphonie und kontrapunktischen Techniken, indem er verschiedene melodische Linien geschickt miteinander verwebt. Der abschließende Abschnitt, Allegro subito, bildet den Höhepunkt der Komposition. Plötzlich und unerwartet bringt dieser Abschnitt ein Gefühl der Dringlichkeit und Intensität. Die Temposteigerung und die fortlaufende rhythmische Bewegung führen zu einem packenden Finale. Harmonisch und melodisch greift Andriessen auf Motive aus den vorherigen Abschnitten zurück, was dem Werk eine kohärente Struktur verleiht und die thematische Entwicklung abschließt. Andriessen nutzt die Möglichkeiten des sinfonischen Blasorchesters voll aus. Die Instrumentation ist reich und vielfältig, mit besonderem Augenmerk auf die Kombination von Holz- und Blechbläsern sowie Schlagzeug. Der Komponist setzt solistische Passagen geschickt ein, um die klanglichen Möglichkeiten jedes Instruments zu betonen und variiert die Orchestrierung, um unterschiedliche Stimmungen und Klangfarben zu erzeugen. Die harmonische Sprache in "Overture for an Imaginary Play" ist komplex und chromatisch, was zu einer reichhaltigen und oft überraschenden Klanglandschaft führt. Melodisch zeigt Andriessen eine Vorliebe für lyrische, ausdrucksstarke Linien, die oft durch unerwartete Wendungen und Modulationen unterstützt werden. Diese melodischen und harmonischen Elemente tragen wesentlich zur dramatischen Wirkung der Komposition bei. Quelle/Source: musicainfo.net (KI)

	Format/Umfang
	Overture for an Imaginary Play (Blasorchester), Partitur und Stimmen
	Overture for an Imaginary Play (Blasorchester), Partitur
	Masterpieces for Band #14: The Water Beggars, Audio-CD

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