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Notenbeispiel

Titel	Continuation
Artikel-Nr.	98083674
Kategorie	Blasorchester/HaFaBra
Unterkategorie	Konzertmusik
Besetzung	Ha (Blasorchester)
Format/Umfang	PrtStm (Partitur und Stimmen)
Erscheinungsland	Niederlande (nl)
Verlag *	Bronsheim Uitgave
Erscheinungsjahr	2015
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Komponist	Kleren, Tim
Schwierigkeitsgrad	5
Selbstwahlliste-Grad	D5 (Einstufung Deutschland Höchststufe)
Dauer	13:30
Zusatzinfo/Inhalt	Das Hauptelement dieser Komposition besteht aus 4 Noten: Bb, B, F und D. Diese sind in dem Werk ständig präsent. Sei es als Kette (transponiert oder normal), als Entwicklung in den Akkorden, oder als Umkehrung. Diese Noten haben einen Dur- und einen verminderten Akkord. Einzeln klingen sie unbedeutend, aber zusammen erzeugen sie eine Spannung, die sich durch das ganze Werk zieht. Die Form der Komposition ist sehr spannend, solistisch, berührt und betroffen (Impensierito) oder einfach kraftvoll verpackt, als wäre es eine Suite. Der neue Schreibstil bietet dem Komponisten im Gegensatz zu früher eine andere Möglichkeit, seine Gefühle in Musik auszudrücken. Eine Art von Fortsetzung (Continuation ). Die Komposition ist Marco Pütz aus Dankbarkeit gewidmet. Er war Klerens Lehrer für Instrumentation und Orchestrierung. de=Auswahlliste Prt PicFlt Flt 1,2 Ob 1,2 Fag EsClr Clr 1,2,3 BClr SSax ASax 1,2 TSax BSax Trp 1,2,3,4 Hrn in F 1,2,3,4 Trb 1,2,3 Brt Euph Tub Tmp Perc 1,2,3: -TamTam -SD -TmTm (3) -Rtl -Tmbl -Trng -BD -SuCym -MCym -Slst -Hht -Clv -Trianglebeater on Cymbal (Triangelschlägel auf Becken) Mlt 1,2: -Glsp -Xyl -RGlk -Vib -BTr
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Programmnotizen *: Der Begriff "Continuation" in der Musik bezieht sich auf eine Phase in der musikalischen Struktur, in der ein Thema oder eine Phrase fortgeführt und weiterentwickelt wird. Diese Phase ist entscheidend für die dynamische Entwicklung eines Stücks und trägt zur Gestaltung von Spannung und musikalischem Verlauf bei. Continuation wird oft im Kontext der Phraseologie, insbesondere in der sogenannten "Fortspinnung" innerhalb der Barockmusik, aber auch in anderen musikalischen Epochen und Stilen, verwendet. "Continuation" ist der Prozess, durch den eine musikalische Phrase oder ein Thema verlängert und variiert wird, um eine kohärente und oft komplexe musikalische Entwicklung zu schaffen. Diese Phase folgt normalerweise der Exposition eines Themas und leitet die Musik in neue Bereiche, bevor sie zu einem Abschluss oder einer Cadenz führt. Hauptmerkmale der Continuation: - Sequenzen: Wiederholung eines Motivs oder einer Phrase auf verschiedenen Tonhöhenstufen. - Modulation: Wechsel von einer Tonart in eine andere, um das harmonische Interesse zu steigern. - Rhythmische Variation: Veränderung der rhythmischen Struktur eines Themas, um Dynamik und Spannung zu erzeugen. - Fragmentierung: Aufspaltung eines Themas in kleinere Teile, die weiterentwickelt werden. - Beschleunigung: Erhöhung des Tempos oder der Dichte der musikalischen Ereignisse, um die Dramatik zu verstärken. Der Begriff "Continuation" und das Konzept der Fortspinnung haben ihre Wurzeln in der Barockmusik, wo Komponisten wie Johann Sebastian Bach und Georg Philipp Telemann diese Techniken meisterhaft einsetzten. In der Klassik und Romantik entwickelten Komponisten wie Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven und Johannes Brahms diese Ideen weiter und nutzten sie, um ihre musikalischen Ideen auszubauen. Im Barockzeitalter war die Fortspinnung eine zentrale Technik, insbesondere in der Fuge und der Sequenz. Johann Sebastian Bach verwendete Continuation, um seine Themen und Motive in komplexen polyphonen Strukturen zu entwickeln. In der Klassik und Romantik wurde die Continuation genutzt, um musikalische Spannungen zu erzeugen und zu lösen. Beethoven beispielsweise erweiterte seine Themen durch modulierte Sequenzen und rhythmische Variationen, was zu einer dramatischen und emotionalen Entwicklung führte. In der modernen Musik bleibt die Idee der Continuation relevant, obwohl sie oft in neuen Kontexten und mit innovativen Techniken umgesetzt wird. Komponisten des 20. und 21. Jahrhunderts, wie Igor Strawinsky oder Steve Reich, nutzen rhythmische und harmonische Fortspinnungen, um komplexe musikalische Strukturen zu schaffen. Im Minimalismus, einer Strömung der zeitgenössischen Musik, wird die Idee der Continuation durch repetitive Muster und allmähliche Veränderungen realisiert. Steve Reichs "Music for 18 Musicians" ist ein Beispiel für die Anwendung von Continuation, bei der ein Thema schrittweise durch subtile Veränderungen und Überlagerungen weiterentwickelt wird. Die Continuation ist ein grundlegender Begriff in der Musik, der sich auf die Entwicklung und Weiterführung von musikalischen Themen und Phrasen bezieht. Diese Technik ist entscheidend für die Schaffung von Dynamik, Spannung und struktureller Kohärenz in einem Musikstück. Von der Barockzeit bis zur modernen Musik bleibt die Continuation ein zentrales Element, das es Komponisten ermöglicht, ihre musikalischen Ideen zu erweitern und zu vertiefen. Quelle/Source: musicainfo.net (KI) Informnation: Bronsheim

	Format/Umfang
	Continuation (Blasorchester), Partitur und Stimmen
	Continuation (Blasorchester), Partitur

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