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Titel	Le Cortege du Roi Renaud
Artikel-Nr.	9449028
Kategorie	Blasorchester/HaFaBra
Unterkategorie	Suite
Besetzung	Ha (Blasorchester)
Format/Umfang	PrtStm (Partitur und Stimmen)
Erscheinungsland	Schweiz (ch)
Verlag *	Mitropa
Verlags-Artikelnr. *	0467-99-010 M
Auslieferungsverlag *	Hal Leonard Europe
Serientitel	Concertwork Series
EAN (GTIN) *	9790035022924
ISMN *	979-0-03502292-4
ISMN-10 *	M-03502292-4
Erscheinungsjahr	1999
Verkaufspreis	hier klicken
Komponist	Cesarini, Franco
Werkeverzeichnis	Op.19
Schwierigkeitsgrad	4
Selbstwahlliste-Grad	C4 (Einstufung Schweiz 1. Klasse); D4 (Einstufung Deutschland Oberstufe)
Dauer	9:20
Zusatzinfo/Inhalt	Diese fünf Sätze dieser Suite tragen die Namen der in ihnen verwendeten Volkslieder. Der Ursprung der französischen und provenzialischen Volkslieder, welche die Gestalt des Renaud's zum Inhalt haben, liegt sehr weit zurück. Bis ins 16. Jahrhundert kann man sie zurückverfolgen. Der Ursprung dieses Sagenzyklus ist in der skandinavischen Volksmusik zu finden. Der erste Satz, Die Schweinehirtin handelt von einer jungen Frau, die von ihrer Schwiegermutter dazu genötigt wird die Schweine zu hüten, nachdem ihr Mann in den Krieg gezogen ist. Nach 7 Jahren, ihr Mann ist zurückgekehrt, wird sie endlich davon befreit. Der zweite Satz, Die vergiftete Marquise erzählt von der schönen Marquise, die vom König als Geliebte gehalten wird, und von der Königin mit einem tödlich riechenden Blumenstrauss vergiftet wird. Im dritten Satz, Die gerächte Missheirat, wird eine Geschichte mit tragischem Inhalt in diesem fröhlichen Tanzsatz zusammengefasst, was als eigenartig anzusehen ist. Die Tochter des Königs Clovis und Gattin des Visigoten Königs Amalaric, Königin Clotilde wird aufgrund ihres Sträubens die arische Religion anzunehmen, verfolgt. Ihr Bruder Childebert befreit sie letztendlich aus ihrer Misere. Die verschluckte Schöne, Hauptcharakter des vierten Satzes ist die schöne und junge Angetraute des Königs Renaud's, die sich ein Leben ohne ihren Mann nicht mehr vorstellen kann. Dieser jedoch wurde im Krieg tödlich verletzt. Sie bittet darum, dass sich die Erde öffnen möge, damit sie ihrem Mann folgen könne. Der Frauenmörder, im letzten Satz, erzählt die Geschichte einer jungen Gattin, die in Gefahr ist demselben Schicksal zu begegnen wie die 13 schönen Vorgängerinnen, die vom Gatten ertränkt wurden. Doch um dies zu vermeiden beschehrt sie ihrem Gatten einen verhängnisvollen Niedergang. de=Auswahlliste

Nr.	Einzeltitel	Tonbeispiel
1	La porcheronne
2	La marquise emposonnée
3	La maumariee vengée
4	La belle engloutie
5	Le tueur de femmes

Tonbeispiel *
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Lieferbar	ja

Programmnotizen *: Die Gestalt des Renaud in der französischen und provenzalischen Volksliederkultur Die Figur des Renaud, auch bekannt als Rinaldo, ist eine zentrale Gestalt in der europäischen Literatur und Volkskultur, insbesondere in den französischen und provenzalischen Volksliedern. Diese Lieder erzählen von den Abenteuern, dem Mut und der Tragik dieses legendären Helden, der sowohl historische als auch mythische Züge trägt. Renaud ist eine Figur, die in verschiedenen Epochen und Regionen unterschiedlich interpretiert wurde, aber stets als Symbol für Tapferkeit, Ehre und oft auch tragisches Schicksal stand. Renaud de Montauban, auch als Rinaldo di Montalbano bekannt, ist ein Ritter aus dem karolingischen Zyklus, der in den mittelalterlichen Chansons de geste, hauptsächlich im Rolandslied, auftaucht. Seine Geschichten sind Teil der sogenannten „Matter of France“, einer Sammlung von Sagen und Legenden, die sich um Karl den Großen und seine Paladine ranken. Renaud ist oft als rebellischer und stolzer Ritter dargestellt, der in Konflikte mit Karl dem Großen gerät und für seine Unabhängigkeit und Ehre kämpft. In den französischen und provenzalischen Volksliedern wird die Gestalt des Renaud in verschiedenen Facetten dargestellt. Diese Lieder erzählen von seinen Heldentaten, seiner Loyalität zu seinen Brüdern und seinem treuen Pferd Bayard. Sie beschreiben auch die Konflikte und Kämpfe, die Renaud ausfechten muss, oft gegen übermächtige Gegner und unfaire Bedingungen. Dieses Volkslied schildert die Geschichte von Renaud und seinen drei Brüdern, die sich gegen die Unterdrückung durch Karl den Großen auflehnen. Das Lied hebt die Tapferkeit und die brüderliche Solidarität der vier Brüder hervor. Es gibt verschiedene Versionen dieses Liedes, die jeweils unterschiedliche Episoden und Abenteuer der Brüder schildern. Das zentrale Thema bleibt jedoch stets der Kampf gegen Ungerechtigkeit und die Suche nach Ehre und Freiheit. Ein weiteres bedeutendes Volkslied ist „Les Quatre Fils Aymon“, das die Abenteuer der vier Söhne des Aymon, zu denen Renaud gehört, beschreibt. Diese Geschichte betont die Loyalität der Brüder zueinander und ihre gemeinsamen Kämpfe gegen Karl den Großen. Das Lied ist besonders in der Provence populär und wird oft bei festlichen Anlässen und traditionellen Feierlichkeiten gesungen. Es zeugt von der tiefen Verwurzelung der Legende des Renaud in der lokalen Kultur und dem kollektiven Gedächtnis der Provence. In der provenzalischen Tradition wird Renaud oft als tragische Figur dargestellt. Die Lieder beschreiben nicht nur seine Heldentaten, sondern auch die persönlichen Opfer, die er bringen muss. Eine besonders bewegende Geschichte ist die von Renaud und seiner treuen Frau, die nach seinem Tod in tiefer Trauer versinkt und darum bittet, dass sich die Erde öffnet, um ihr zu ermöglichen, ihrem geliebten Mann zu folgen. Diese Erzählung spiegelt die tiefe emotionale Verbindung und die Tragik wider, die in vielen provenzalischen Volksliedern vorkommt. Die Volkslieder über Renaud sind in der Regel einfach und melodisch gestaltet, oft mit einem melancholischen Unterton. Sie werden häufig von traditionellen Instrumenten wie der Drehleier, dem Dudelsack oder der Laute begleitet. Die Melodien sind eingängig und leicht zu merken, was sie ideal für die mündliche Überlieferung macht. Der Rhythmus ist oft lebhaft, besonders in Liedern, die von Renauds Kämpfen und Abenteuern erzählen, während die Lieder über seine Tragödien langsamer und gefühlvoller sind. Die Gestalt des Renaud in den französischen und provenzalischen Volksliedern ist ein faszinierendes Beispiel für die Verschmelzung von Geschichte, Mythos und Volkskultur. Diese Lieder bewahren und vermitteln die Werte und Ideale vergangener Zeiten, während sie gleichzeitig die tiefen emotionalen und moralischen Fragen der menschlichen Existenz ansprechen. Renaud bleibt eine unvergängliche Figur, die durch die Lieder der Provence und Frankreichs weiterlebt, ein Symbol für Tapferkeit, Ehre und die tragischen Dimensionen des Lebens. Quelle/Source: musicainfo.net (KI) Information: Mitropa Music Tags: Märchen, Sagen, Geschichten Mystik der nordischen Länder Ritter, Helden und tapfere Männer/Frauen

	Format/Umfang
	Le Cortege du Roi Renaud (Blasorchester), Partitur und Stimmen
	Le Cortege du Roi Renaud (Blasorchester), Partitur
	Franco Cesarini: A Composer's Portrait, 6CD
	Great Performances #10: Poema Alpestre, Audio-CD  Hier klicken um einzelne Tracks oder das ganze Album herunterzuladen bei

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